tag:blogger.com,1999:blog-66854505066871823122024-03-19T11:39:28.946+01:00RAMON GAYABlog dedicado a la obra, vida y pensamiento del pintor Ramón GayaUnknownnoreply@blogger.comBlogger683125tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-8880737436952458922017-05-26T09:29:00.002+02:002017-05-26T09:29:40.248+02:00VELÁZQUEZ Y SU AMOR POR LA REALIDAD <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiaJo5eVIFxSSKhQ6lD7j8kifEX7zfd-Iu7GQc8IbVvt3Aw1FUcQsgW7Ccptq3PcHURfOGR25TMmlm9K24TvS0O21g7iMObZ0xQ8bPfo952OkSeXb-non2IfBvakYoGLyNuZsJl8ZzoftI/s1600/Ni%25C3%25B1o+de+Vallecas+de+Cuca.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1244" data-original-width="1600" height="310" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiaJo5eVIFxSSKhQ6lD7j8kifEX7zfd-Iu7GQc8IbVvt3Aw1FUcQsgW7Ccptq3PcHURfOGR25TMmlm9K24TvS0O21g7iMObZ0xQ8bPfo952OkSeXb-non2IfBvakYoGLyNuZsJl8ZzoftI/s400/Ni%25C3%25B1o+de+Vallecas+de+Cuca.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">R.G. El niño de Vallecas, 1948</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span style="font-size: 16px;">Velázquez la contempla lleno de amor, pero no enamorado, apasionado, sino lleno de un piadoso amor impersonal, como ha sido siempre el amor de los grandes redentores. </span></span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16px;">Velázquez no puede caer en el amor, en el avariento amor a la realidad ni en el mezquino amor al arte, ya que el suyo no es un amor de amar, sino de </span><i style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16px;">rescatar</i><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16px;">. De aquí que su obra termine por ser una especie de purgatorio, entre doliente y apacible, expiante, purificante. Toda la realidad, la más hermosa como la más horrorosa, sin distingos, será bien acogida en ese santo terreno de su pintura...</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16px;"><br /></span></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span style="font-size: x-small;">Ramón Gaya. </span></span></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span style="font-size: x-small;">Fragmento de Velázquez, pájaro solitario, 1963</span></span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-53068033279327586992017-05-19T09:30:00.000+02:002017-05-19T18:27:44.629+02:00LA PINTURA DE RAMÓN GAYA VUELVE A ROMA PARA QUEDARSE<div align="center" class="MsoNormal" style="mso-outline-level: 1; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFWHbw4y8yc4ZYrbisJVSgxYTY3_AyqhY7Er6xNE_z9HyNR6OPh0GipOoPyEgkb7QNyDSmCJlSpVpAf65KgvEij-uFkBhHFPc4Dr6RKcf_LA-k1bc38UWgigcrF9tMHnX3fR9KS7BBXTA/s1600/1-caffe-greco-rome-b.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFWHbw4y8yc4ZYrbisJVSgxYTY3_AyqhY7Er6xNE_z9HyNR6OPh0GipOoPyEgkb7QNyDSmCJlSpVpAf65KgvEij-uFkBhHFPc4Dr6RKcf_LA-k1bc38UWgigcrF9tMHnX3fR9KS7BBXTA/s400/1-caffe-greco-rome-b.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">Caffé Greco en Roma </span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="mso-outline-level: 1; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-outline-level: 1; text-align: justify;">
<span style="color: #666666; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">El Caffé Greco, el histórico café
de Roma convertido casi en una especie de museo rico en arte y en recuerdos
literarios por ser lugar habitual de encuentro y tertulia de intelectuales y
artistas, mantiene desde el pasado 15 de mayo obra de Ramón Gaya. Se trata de
un lugar donde, en sus salones han sido compuestas inolvidables piezas
musicales por Mendelssohn, Lizst y Wagner y han escrito parte de su obra Lord Byron,
Sthendal y Goethe. Un lugar de
encuentro y cultura que representa la vida de la ciudad de Roma.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-outline-level: 1; text-align: justify;">
<br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">El director del Instituto Cervantes, Juan Manuel Bonet, y el embajador de España en Italia, Jesús Gracia, presidieron el homenaje al pintor español con emotivas palabras. El acto consistió en la cesión de un retrato original y un texto alusivo que figurarán en las paredes del histórico lugar romano. La obra, un retrato de la última mujer del cineasta italiano Roberto Rossellini, fue entregada por la viuda del pintor, Isabel Verdejo.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-outline-level: 1; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-outline-level: 1; text-align: justify;">
<span style="font-family: "helvetica neue" , "arial" , "helvetica" , sans-serif;">En 1956, Ramón Gaya cumplió su deseo de
instalarse provisionalmente en Roma donde estaba su amiga María Zambrano y en dónde,
poco a poco, viviría la autenticidad de la capital italiana, en sus cafés y
tertulias, en las charlas junto a escritores, en la luz de su pintura… Fueron
años importantes e intensos para el creador. El 11 de enero de 1957, Gaya
escribiría en su diario: “Encuentro a María en el Café Greco. Veo la exposición
del “Seicento”: un Rubens; el retrato del Duca d’Este, de Velázquez; la calle
de Vermeer; un Van Dyck; un Cerezo; un Ribera; <b>todo lo demás es pura palabrería”. </b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "helvetica neue" , "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Roma siempre estuvo en Ramón Gaya, en su pintura, en su luz, en su
pensamiento y obra escrita, viniendo a decir de la ciudad: “Cuando se trazan
esas cuatro letras sobre un papel, apenas si tenemos algo más que añadir, ya
que por sí solas parecen expresar la ciudad completa, y al pronunciar la
palabra que forman nos encontramos con un cuerpo redondo, blando y firme como
una piedra de río, como un canto rodado, limado” (1953). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "helvetica neue" , "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Hoy, una parte de la creación de Gaya pertenece a la <i>ciudad eterna</i>. </span><o:p></o:p></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-70838905926515779722017-05-12T09:00:00.000+02:002017-05-12T09:00:11.998+02:00VENEZIA EN GAYA <div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjM_35RO9mKi573RfFxA1XaTH2MyKM3WY_OBgD5Bwr29F9_Qnh9HvQNbk2EzwbcKcJe2-RWp9Q8XFSzrM956gbJKNLHMZsXzGYM9CSPVUX9OIxP4wRHmWZErPlZfQV5eksv5eqqalDSzro/s1600/La+Piazzeta%252C+Venecia.+1953.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="473" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjM_35RO9mKi573RfFxA1XaTH2MyKM3WY_OBgD5Bwr29F9_Qnh9HvQNbk2EzwbcKcJe2-RWp9Q8XFSzrM956gbJKNLHMZsXzGYM9CSPVUX9OIxP4wRHmWZErPlZfQV5eksv5eqqalDSzro/s640/La+Piazzeta%252C+Venecia.+1953.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">R.G. La Piazzeta, Venecia, 1953</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">No puedo, pues, expresar muy claramente lo que viví entonces, metido en
aquel vagón que olía a mueble dejado al aire libre, a barniz caliente; se
trataba, sin duda, de uno de esos minutos en que la totalidad de la persona
está en juego, en que nuestras sustancias más escondidas parecen salir al
exterior, darse cita en una especie de punto febril, alto, que debe tener
cierto parecido, no con la muerte, sino con el tránsito de la muerte, es decir,
con una </span><i style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">excesividad</i><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"> de la vida. Es como un uso simultáneo de nuestras
energías más dispares, y los sentidos, los sentimientos, los pensamientos, el
alma, se agolpan de pronto, luchando juntos por salir, por entregarse de una
vez, unidos, acordados únicamente por el frenético deseo de expirar.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Pronto estaría en esa ciudad estrambótica, de un
pintoresquismo irritante, de una excepcionalidad monstruosa, y que en las fotos
se parecía tanto a un capricho, a una ligereza; yo ya sabía que Venecia no era <i>eso</i>,
y lo sabía -con una certidumbre cerril- desde que me encontré, cara a cara,
siendo muy joven, delante de un Tiziano. </span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Fragmento de <i>El Sentimiento de la pintura</i> escrito por el pintor en 1959.</span></div>
Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-71298658196542873032017-05-05T09:00:00.000+02:002017-05-05T09:00:02.000+02:00ROMA EN RAMÓN GAYA <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRcNxUVs02JAd3ASH2Wqi66rQ1cL7wTsVV34KxsVqo7mR67fS8HCqHj31aNfpxsDxVS5ybwp0R477M5SgLZeMNPSaOQzuHl9Yj4cpAhSO3rNxPT_DOzzXMrJBiKVpFufBxGZMiniOSL38/s1600/PARA+BLOG+FOTO.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRcNxUVs02JAd3ASH2Wqi66rQ1cL7wTsVV34KxsVqo7mR67fS8HCqHj31aNfpxsDxVS5ybwp0R477M5SgLZeMNPSaOQzuHl9Yj4cpAhSO3rNxPT_DOzzXMrJBiKVpFufBxGZMiniOSL38/s400/PARA+BLOG+FOTO.jpg" width="391" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small; line-height: 19.32px;">1958, Roma. Ramón Gaya en el omnibus del café Greco.</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small; line-height: 19.32px;"> Foto de Carmelo Pastor</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Ramón Gaya diría que en muy pocos lugares se ha sentido <i>tan amparado, tan acunado por la vida</i>.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">"Roma halaga en nosotros toda nuestra terrenalidad, disculpa nuestra terrenalidad. Lo más elevado que puede suceder en Roma es el lirismo, pero el lirismo, ya se sabe, únicamente viene a ser una complacencia, un encharcamiento de lo espiritual; al lirismo le falta salida, respiración, salvación, elevación, trascendencia; el lirismo es la materia que queda, lo que queda de un hermoso incendio. Roma es, en efecto, eterna, pero no como es eterno el espíritu, sino como es eterna la tierra, como es eterno el suelo firme, nuestro suelo, el suelo de la vida".</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Fragmento de <i><b>Roma</b></i> escrito en 1953. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="mso-outline-level: 1; text-align: justify; text-indent: 35.4pt;">
<o:p></o:p></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-32417371568498008252017-04-28T08:30:00.000+02:002017-04-28T08:30:01.649+02:00ESPERANZA PARADA EN EL MUSEO RAMÓN GAYA<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjigszT-eRLC3TibPJcD_U_Rct0OchUo1SCSDksXOfu22t3zs5ApcGwBCQahIeDT7yQGllyUoTeLbg_oe_qvq9aDmrMhVSTUq8oLlu14D-eS8IBYp1a3TR8N-Hk94tHqyJwqTcIM1_FYj8/s1600/01_DSC2862_retocada.tif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="327" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjigszT-eRLC3TibPJcD_U_Rct0OchUo1SCSDksXOfu22t3zs5ApcGwBCQahIeDT7yQGllyUoTeLbg_oe_qvq9aDmrMhVSTUq8oLlu14D-eS8IBYp1a3TR8N-Hk94tHqyJwqTcIM1_FYj8/s400/01_DSC2862_retocada.tif" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">Esperanza Parada</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">Bodegón con zambomba y pandereta, 1955</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">óleo sobre lienzo 50,5 x 61 cm </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">"¿Puede medirse la intimidad? ¿Tiene puertas, ventanas? [...] La intimidad se encarga de ponernos en contacto a todos con todos, a un tiempo aire y líquido amniótico, lo que respiramos y lo que nos nutre en el mayor recato. Sin intimidad no hay nada que merezca el nombre de verdadera vida". </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Fragmento del texto que el escritor Andrés Trapiello ha realizado sobre la exposición que se inauguró el pasado 24 de abril en el Museo Ramón Gaya. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Se trata de una exposición compuesta de 21 cuadros y 14 medallas y relieves. Algunos de los cuadros de la artista estuvieron expuestos en la exposición <i>Realistas en Madrid</i>, que realizó el Museo Thyssen el año pasado. La pintora Esperanza Parada nació en 1928, en San Lorenzo del Escorial iniciando su formación artística en la Academia Peña, donde conoció a Amalia Avia. Formó parte de la llamada ´Escuela Realista de Madrid´. Su primera exposición tuvo lugar en la galería Macarrón, en 1957. Durante los años sesenta, realizó medallas y relieves de pequeño formato, que expuso, tanto en España como en el extranjero, y, por encargo de la Fábrica Nacional de Moneda, la serie ´Pueblos de España´. La exposición se podrá visitar hasta el 15 de julio de 2017. </span><br />
<span style="color: #444444; font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-14102520295897038252017-04-21T09:00:00.000+02:002017-04-21T09:00:03.274+02:00NO ES EL AMOR QUIEN MUERE, SOMOS NOSOTROS MISMOS<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj34I-1xgdNqhyphenhyphenOvZCTvnBy6QR1WmgrEZti6sayFTDCT8D8ssuhjHHZ47BMgOo1mfSX3Qh0CfDKXtFRsv4JUEJ2HSMCbPusDgLw7nkd0_DVYG_vmVsk2NsJH9n1JfnpW8balere03oiZZU/s1600/La+pareja%252C+1968.+Reg.368_1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="422" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj34I-1xgdNqhyphenhyphenOvZCTvnBy6QR1WmgrEZti6sayFTDCT8D8ssuhjHHZ47BMgOo1mfSX3Qh0CfDKXtFRsv4JUEJ2HSMCbPusDgLw7nkd0_DVYG_vmVsk2NsJH9n1JfnpW8balere03oiZZU/s640/La+pareja%252C+1968.+Reg.368_1.jpg" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">R.G. La pareja, 1968. </span></div>
<br />
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> </span><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> A UNA VERDAD</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;"> No es el amor quien muere,</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;"> somos nosotros mismos. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><span style="font-size: x-small;"> </span></span><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">L.C. </span><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> </span></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> </span></o:p><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> </span><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> </span><br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> No es el amor quien muere, Luis Cernuda,</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> somos nosotros mismos. En un canto<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> te lo he visto decir con el
espanto<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> de tener la certeza y no la duda<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> en tus labios que escriben. Tan
desnuda<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> te brota la verdad, que no sin
llanto<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> entregusto tus versos como el
santo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> que en su propio sufrir encuentra
ayuda.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> No importa ya por quién, por qué, ni dónde,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> sobre un triste papel la verdad
nace;<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> cuando ella fluye así, cuando
desata<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> los lazos más sencillos que ella
esconde,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> la causa de sí misma se deshace.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"> No es el amor quien muere, él es
quien mata.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-52693891357163866222017-04-07T09:00:00.000+02:002017-04-07T09:00:06.166+02:00CREACIÓN Y DEBER <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEizIXhI0lowqDTapgGRitkfFx5aoxuaRboz7sJXd_Gh4G-ql5co_D3OrXymcVTT-uPdFJKIG0idSdQrE0S0wAgqmgY0Gt5up8KKP-ZyerZfc_MJh3_Zpaf2pOEKt0bVDluFCDQrJx29Pwk/s1600/000481.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="270" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEizIXhI0lowqDTapgGRitkfFx5aoxuaRboz7sJXd_Gh4G-ql5co_D3OrXymcVTT-uPdFJKIG0idSdQrE0S0wAgqmgY0Gt5up8KKP-ZyerZfc_MJh3_Zpaf2pOEKt0bVDluFCDQrJx29Pwk/s400/000481.JPG" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">Ramón Gaya en el estudio de Grabador Esteve, 1995.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">Fotografía: Isabel Verdejo </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;"><br /></span></div>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; text-align: justify;"><span style="color: #999999;"><b>Fragmento extraído de la entrevista que el hispanista Nigel Dennis realizó a R.G., en 1983. En él, el pintor habla de su irremediable vocación como creador. </b></span></span><br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">"Yo hago diferencia entre <i>hacer cosas y serlas</i>. Todo lo que es creación es <i>ser</i> esas cosas, no <i>hacerlas</i>. La creación no <i>hace</i>. Por eso digo que el creador <i>espera</i>. [...] A mí lo que me importa es pintar, no ser un gran pintor, o serlo malo, sino pintar, realizar eso que siento que no tengo más remedio que realizar, y lo he de llevar a cabo como pintor". </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-30246979716903048322017-03-31T09:00:00.000+02:002017-03-31T09:00:27.264+02:00EN TORNO A LA SOLEDAD (SIN REMEDIO)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh66VbPwuOI_oac5bYZJBIqTlo9ZGCvXM0_ZTsnA2z3pOWpZoI9TMqyo50M90mKXdl2Z_eJurHHQoa9j2bEKvTUeV_5xK3cqL4fBAMmiUHnIZ4okiPUUkUMcof30SdnvlHHMk0D5v16dow/s1600/7.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="305" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh66VbPwuOI_oac5bYZJBIqTlo9ZGCvXM0_ZTsnA2z3pOWpZoI9TMqyo50M90mKXdl2Z_eJurHHQoa9j2bEKvTUeV_5xK3cqL4fBAMmiUHnIZ4okiPUUkUMcof30SdnvlHHMk0D5v16dow/s400/7.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Desde Montmartre, 1953 </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Pastel sobre papel 27 x 36 cm</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">¡La soledad! ¡ahí es nada:
todo ese gran <i>socavón</i> vacío, y... sagrado! La soledad, como sabemos, ha
sido sentida, vivida, sufrida, incluso gustada; también ha podido ser negada,
pues alguien (un alguien de altura) ha podido decir: “Cuando estés de noche en
tu cuarto, aún cuando tengas las puertas y las ventanas cerradas y apagada la
luz, no digas que estás solo: nunca se está solo”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">A la soledad, vista de tal
o cual manera, la necesitamos todos sin remedio. Claro que el artista, el
creador, la necesita más que nadie, ya que en ella -y sólo en ella-, en su <i>concavidad</i>
vacía, es donde el creador lo encuentra todo... Sí, todo aquello que vamos
logrando ser -en la vida y en la obra de creación- se lo arrancamos, muy
penosamente, a la soledad. La soledad no nos da nada (y no por avarienta, sino
porque ella misma no dispone de nada ni es nadie); la soledad está ahí, sin
más, quieta, fija, fidelísima, sordomuda, permitiéndonos ser nosotros.</span><o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">R.G., En torno a la soledad (sin remedio), 1992</span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-39269290521060947792017-03-24T09:00:00.000+01:002017-03-24T09:00:16.843+01:00VENECIA <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSWPQhWR8OfjHIupe9nli0WFYQBgIoyS6onMH1FLgrwYmWsdNwEv41pg_-k72BEAtYmDZ2GlLNcCUnRndPOAqGi6euIxGqdk1wOffcI_zoVhZc2BfI1uh_omzXE48HdHA3zHO1lnDxcds/s1600/Las+luces+del+Ponte+Vecchio%252C+1958.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="491" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSWPQhWR8OfjHIupe9nli0WFYQBgIoyS6onMH1FLgrwYmWsdNwEv41pg_-k72BEAtYmDZ2GlLNcCUnRndPOAqGi6euIxGqdk1wOffcI_zoVhZc2BfI1uh_omzXE48HdHA3zHO1lnDxcds/s640/Las+luces+del+Ponte+Vecchio%252C+1958.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span style="font-size: x-small;">Las luces del Ponte Vecchio, 1958.</span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Gouache sobre papel, 23 x 29 cm</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span style="font-size: x-small;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Mientras tanto callejeaba por el apretado laberinto de Venecia, deteniéndome en cada uno de esos puentes casi chinos, entre útiles y caprichosos, en los cuales pasaba horas inmóvil, emocionado pero inmóvil como una tortuga, absorbiendo rareza, belleza, pringosidad, o sea, mojándome en el aceitoso veneno de estas calles, de un realismo tan inverosímil. </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span style="font-size: x-small;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">R.G., El Sentimiento de la pintura, 1959. </span></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-27879854421202916622017-03-17T09:00:00.000+01:002017-03-17T09:00:11.366+01:00LO ESENCIAL <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuyigjIPBqNyC-dzsDUXgtNQLv-DWAHvPxsjvTf5t-k9lGZI4JV9Gppt06KZtfYoBP5XCX8VTsfdMI3jEso6aT8foaKXnAyEGIeh_Fa26TqLIEfOxYNvoj3PC9f6H26ogHTR3huBsmW70/s1600/1979%252C+Rama+en+flor.+%25C3%2593leo+lienzo%252C+46+x+56.TIF" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="336" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuyigjIPBqNyC-dzsDUXgtNQLv-DWAHvPxsjvTf5t-k9lGZI4JV9Gppt06KZtfYoBP5XCX8VTsfdMI3jEso6aT8foaKXnAyEGIeh_Fa26TqLIEfOxYNvoj3PC9f6H26ogHTR3huBsmW70/s400/1979%252C+Rama+en+flor.+%25C3%2593leo+lienzo%252C+46+x+56.TIF" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"> Rama en flor. Óleo lienzo, 46 x 56 cm, 1979</span></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Siempre que, vuelto a hacia mí, reculando en el tiempo, he querido llegar a lo más antiguo y más escondido de la memoria, a ese primer instante de conciencia animal pura que ha de ser, por lo visto, de donde arranque ya toda nuestra vida, desemboco invariablemente en una imagen muy simple: una rama de nisperero recortándose sobre un cielo azul. Eso es todo. </span></div>
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">R.G., Fragmento de Huerto y Vida, 1980. </span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-66591930965143936542017-03-10T09:54:00.000+01:002017-03-10T09:54:13.272+01:00RAMÓN GAYA Y MURCIA <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTnedVZmDSXHUnIPRsdB1ihm9yu0egiXlb_sJKJB21b-MQW-RnocQNw95h5iTSGmOb42WlWB6FvMwF83e15ItyzjbcY31i_23cd-V2z3lqE0jK4lY6C419PkazmfyUaZ92c-JqFw-Ao7g/s1600/Plaza+San+Juan%252C+1975.+.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="524" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTnedVZmDSXHUnIPRsdB1ihm9yu0egiXlb_sJKJB21b-MQW-RnocQNw95h5iTSGmOb42WlWB6FvMwF83e15ItyzjbcY31i_23cd-V2z3lqE0jK4lY6C419PkazmfyUaZ92c-JqFw-Ao7g/s640/Plaza+San+Juan%252C+1975.+.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"><b>Plaza de San Juan, 1975</b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Óleo sobre lienzo 50 x 61 cm</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">“Entrando
en Murcia se me rompen los años de distancia, y ese día cualquiera olvidado, se
acerca a mí, que este hoy se convierte en día doble, cargado de dos vidas”.
Dijo Ramón Gaya, en el año 1934, en uno de sus regresos a Murcia. </span></div>
<div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"><br /></span></div>
<!--[if !supportFootnotes]--><div id="ftn1">
<div class="MsoFootnoteText" style="border: none; text-align: right;">
<span lang="ES-TRAD"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Palabras del pintor recogidas en “Ángel polvoriento (Lazo de retorno II)”. Obra
completa, Pre-textos, 2010.</span></span></div>
</div>
</div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-25166226121169558302017-03-03T09:30:00.000+01:002017-03-03T09:30:06.074+01:00LA BELLEZA<span style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: "helvetica" , "arial" , sans-serif; font-size: 14px;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieEoNC7ndmQ7jBuW2kEdyq4KoUegnyFG0DbPupR4YWaWd4QG-1ecQ57jLMhOAip_5dTbVA5Ez5Vlz45jCoK4tRauUHRmbxXXokFcEqrZ-Fv44NzRI1USVF19akU1xQTB3uuKM5fHH9x3w/s1600/13177788_1081169895272629_9197942026858885497_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="303" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieEoNC7ndmQ7jBuW2kEdyq4KoUegnyFG0DbPupR4YWaWd4QG-1ecQ57jLMhOAip_5dTbVA5Ez5Vlz45jCoK4tRauUHRmbxXXokFcEqrZ-Fv44NzRI1USVF19akU1xQTB3uuKM5fHH9x3w/s400/13177788_1081169895272629_9197942026858885497_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">R.G., Paseo en barca, 1949. </span></div>
<span style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: "helvetica" , "arial" , sans-serif; font-size: 14px;"><br /></span>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: "helvetica" , "arial" , sans-serif; font-size: 14px;">La belleza nos arrastra, diríamos, hacia una orilla extrema, última, de nosotros mismos, y nos deja allí, en ese borde difícil, como desprovistos y desasistidos, sin saber qué hacer, sin tener qué hacer.</span></div>
<br style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px;" />
<div style="text-align: right;">
<span style="background-color: white; color: #1d2129;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">R.G. Tropiezo y contrariedad de la belleza. Italia, 1976.</span></span></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-66001762440383105132017-02-24T09:00:00.000+01:002017-02-24T09:00:13.677+01:00FINAL DE DESTIERRO <div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_gegE_bbu8Rsf9YdwaSCFR3viCtU34HJiz6SjAXdgXMtskI4GHgNhzLkbNK_N43HgNQkxNdWammviILEshBcU6weOxudcHHpSYUyE4E2mV8jrPaObrLCtE6aYun40KcQ_FL1uRIeDQtU/s1600/El+Sena.+1953.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_gegE_bbu8Rsf9YdwaSCFR3viCtU34HJiz6SjAXdgXMtskI4GHgNhzLkbNK_N43HgNQkxNdWammviILEshBcU6weOxudcHHpSYUyE4E2mV8jrPaObrLCtE6aYun40KcQ_FL1uRIeDQtU/s400/El+Sena.+1953.jpg" width="278" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">El Sena, 1953. </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt;">"El 21 de junio de 1952, después de largos años,
volvía de nuevo a Europa: Me encontraba, de pronto, en París, y esa misma
mañana de mi llegada entraría en el Louvre, impaciente, como hambriento, muy
emocionado, casi tembloroso aunque radiante y, también... un poco triste: “Todo
es triste al volver”. Por muy determinadas circunstancias, desde 1936 no había
podido contemplar directamente, en su ser real y verdadero, un solo cuadro de
Tiziano, de Rembrandt, de Velázquez, de Murillo o de Rubens, sino viles
reproducciones suyas estampadas, “imaginarias”, algunas incluso bastante... </span><i style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt;">buenas</i><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt;">
-mil veces más engañosas que las decididamente detestables-, y ahora, por fin,
parecía que terminaba de una vez esa forzada abstinencia que durante muchos
años, vino a constituir mi verdadero exilio".</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">R.G., Final de destierro (I), Roma, 1956</span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-48281564003870643542017-02-17T09:30:00.000+01:002017-02-17T09:30:16.491+01:00EL ALMA DE LA CREACIÓN <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLIWt9XZIQxYDE8NrJ8ntJKdexGsObuLYXnmkAYGDGRtDD3GgUO6LghkqrkBgD5gelbZVS-3LRzmxB1t88ELnogP2Wvb-t19uZ8b4th6AGn5WUj1JnJGhDKC9zfWUaDCjjrixwvlqf3Go/s1600/la+copa+vacia+1948.tif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="316" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLIWt9XZIQxYDE8NrJ8ntJKdexGsObuLYXnmkAYGDGRtDD3GgUO6LghkqrkBgD5gelbZVS-3LRzmxB1t88ELnogP2Wvb-t19uZ8b4th6AGn5WUj1JnJGhDKC9zfWUaDCjjrixwvlqf3Go/s400/la+copa+vacia+1948.tif" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">La copa vacía, 1948 </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">El alma, como un agua viviente, con la puntualidad y fatalidad de un agua viviente, inundadora, acude a llenar esas concavidades que, aquí o allí, han quedado dispuestas para recibirla; el alma acude (cuando acude) como un... merecimiento -por eso no podemos salir, desaforadamente,como bárbaros cruzados, en su persecución y conquista, sino esperarla tranquilos, pasivos, limpios, por si ella, por propia, piadosa, armoniosa voluntad, quiere buenamente acudir, venir y aposentarse en nosotros, habitarnos-; el alma acude (cuando acude) en donación, en gracia; no tenemos alma, la alcanzamos (cuando nos es dado alcanzarla), o mejor, nos alcanza (cuando nos alcanza). El alma acude a nosotros (cuando acude) y más raramente aún, acude también a esas obras que, en realidad de verdad, no son obras, sino, seres, es decir, esas obras nuestras que ni son obras ni son nuestras.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">R.G., Velázquez, 1977. </span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-80854136790727283052017-02-10T09:30:00.002+01:002017-02-10T13:07:16.453+01:00JUAN MANUEL BONET Y RAMÓN GAYA <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimoVQGBisy880dG2BgHKu5IE0PXKTvzWOXLCnJdKhKLqYW3cawUzyWNQ0dyLLqWFJ3hsZFx1294IA1v_szHHEixIh8DttiGfZ0FcKB31fl0NI8Wv5d9fAme8_-0fe8OICCqg2gi_W-h2w/s1600/000016.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="270" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimoVQGBisy880dG2BgHKu5IE0PXKTvzWOXLCnJdKhKLqYW3cawUzyWNQ0dyLLqWFJ3hsZFx1294IA1v_szHHEixIh8DttiGfZ0FcKB31fl0NI8Wv5d9fAme8_-0fe8OICCqg2gi_W-h2w/s400/000016.JPG" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">Juan Manuel Bonet y Ramón Gaya en el estudio de la calle del Grabador Esteve, 1996.</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">Fotografía Isabel Verdejo</span></div>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><i>Entre quienes contribuyeron al inconcluso rescate de la figura de Ramón Gaya, recordando con insistencia, durante mucho tiempo, el puesto central de su obra en la historia de la pintura del siglo XX, Juan Manuel Bonet ocupa un puesto muy especial, por el tesón de su trabajo, muy prolongado en el tiempo, la calidad muy incisiva de sus puntos de vista, y la importancia sin duda excepcional de sus iniciativas museísticas personales</i>. Decía Juan Pedro Quiñonero en su <a href="http://unatemporadaenelinfierno.net/2008/09/27/bonet-y-el-rescate-de-ramon-gaya/">blog</a> sobre el trabajo de Bonet y el reconocimiento de Ramón Gaya. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">El escritor y crítico de arte y literatura, Juan Manuel Bonet tomaba hace dos días posesión como director del Instituto Cervantes. Bonet ha sido comisario de numerosas exposiciones. Director del Instituto Cervantes de París desde 2012, ha sido director del IVAM (Instituto Valenciano de Arte Moderno) y del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid). Presidente de la Fundación Archivo Rafael Cansinos Assens y del Comité Internacional de la Fundación Vicente Huidobro. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Hoy le felicitamos por su gran trayectoria y por su siempre fiel compromiso con la cultura, por su fe en la figura de Ramón Gaya. En uno de sus textos sobre el pintor diría de él: </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><i>Lo hizo siempre con entrega, con hondura, con fe, las mismas que puso en su no menos extraordinaria obra escrita –ya extraordinaria en su arranque, circa 1927-, y en su epistolario. Amó la pintura, la música, la poesía, Murcia, Italia. Dijo alto y claro sus convicciones, contrarias a mucho de aquello con lo que, por época, hubo de convivir. [...] Más allá de cualquier polémica de vía estrecha, tengo clarísimo que si Ramón Gaya, repito, hubiera sido italiano... formaría parte, sin dejar de ser polémico, sin dejar de ser discutido, que eso no es lo fundamental, de la tradición moderna, del canon de su país, como ineludiblemente formará parte de los nuestros, el día en que dejemos de entender la modernidad como una única autopista y asumamos de una vez por todas que hay muchos caminos.</i></span></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="line-height: 150%; text-align: justify;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">J.M.B. "Ramón Gaya, Una travesía del siglo", 2006.</span></span></div>
<span style="line-height: 150%; text-align: justify;"><br /></span>
<span style="line-height: 150%; text-align: justify;"><br /></span>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<o:p></o:p></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-11840288480545477232017-02-03T09:31:00.000+01:002017-02-03T09:31:34.530+01:00TIEMPO <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgv6P7Wc1a5mwsjm__A7cSBRy1oj5courTNohIC0-BsvAHn9Nt61VJBjrLnAC27_bVeI_sHfrcsk0NpmOPQkqoyhnKVZM_rmPH0huPNmFQID0-hnsQ5uXE7okpJzqSvS4XI2cAolAI-0io/s1600/1942%252C+Autorretrato+%25C2%25A2leo+sobre+cart%25C2%25A2n.+41+x+30%252C5+cm.+Colecci%25C2%25A2n+Eliana+Vergara+de+Calvo.+Madrid.+Espa%25C2%25A4a..bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgv6P7Wc1a5mwsjm__A7cSBRy1oj5courTNohIC0-BsvAHn9Nt61VJBjrLnAC27_bVeI_sHfrcsk0NpmOPQkqoyhnKVZM_rmPH0huPNmFQID0-hnsQ5uXE7okpJzqSvS4XI2cAolAI-0io/s400/1942%252C+Autorretrato+%25C2%25A2leo+sobre+cart%25C2%25A2n.+41+x+30%252C5+cm.+Colecci%25C2%25A2n+Eliana+Vergara+de+Calvo.+Madrid.+Espa%25C2%25A4a..bmp" width="300" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-size: 10pt;"> </span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Autorretrato, 1942 </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"> Colección particular </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-indent: 35.4pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-indent: 35.4pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-indent: 35.4pt;">TIEMPO</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-indent: 35.4pt;">No es mi vida, es mi tiempo, </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">como un ala de nadie,</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">quien transcurre sin verme,</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">quien me lleva en su cauce.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">No soy yo quien perdura,</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">no es mi vida quien pasa,</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">por cumplirse a sí mismo</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">va este día en su agua. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Esta luz, estos brotes,</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">esos labios pasando,</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">esta garza, esta lluvia,</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">no son vida, son años.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">No es vivir esta carne,</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">no es vivir este espejo</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">esta voz, esta frente</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">no es vivir, es ser tiempo.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"> </span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"> R.G. Poemas de un diario, México, 1943.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
</div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-69420372414284594102017-01-27T10:00:00.000+01:002017-01-27T10:00:08.132+01:00ENTREVISTAS DEL GAYA: PILAR ROSIQUE<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="background: white; color: #222222; font-family: "arial";"><o:p><span style="font-size: large;"> </span></o:p></span></b><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0xbl-kxuouYqAfbGM0bUPhSlsIFbC5tiLBpujEFyQprtNtwpBlN3mlbQc-5Ze17Mk8iXey9JcQht5lZfGfBvp7AvxAxmSulTLAjCyh3ESfxDACJug36YpeyGzQhgzBLnUGcByoaM80Yo/s1600/1995-08+Aix+en+Provence.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="245" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0xbl-kxuouYqAfbGM0bUPhSlsIFbC5tiLBpujEFyQprtNtwpBlN3mlbQc-5Ze17Mk8iXey9JcQht5lZfGfBvp7AvxAxmSulTLAjCyh3ESfxDACJug36YpeyGzQhgzBLnUGcByoaM80Yo/s400/1995-08+Aix+en+Provence.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">Pilar Rosique y Ramón Gaya en Aix en Provence, 1995.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;"><i>Fotografía de Juan Ballester </i></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="font-size: x-large;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="font-size: x-large;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">“Su pintura parece fácil, pero no
es tal como se muestra, esconde una profundidad que para percatarse de ella se
requiere de una especie de revelación”.</span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="font-size: x-large;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Desde joven, Pilar Rosique fue una de las primeras personas que conocería al pintor Ramón Gaya en su vuelta a Murcia. La vida le llevó a encontrarse con él mientras Juan Ballester –su marido- le hacía una sesión de fotos a Ramón. Desde ese momento, los encuentros y paseos, junto a Juan e Isabel Verdejo eran frecuentes, haciendo crecer lo que sería una bella y cómplice amistad entre ambos. Pilar Rosique siempre se ha sentido muy cercana a Ramón y a su creación, eran amigos; así nos lo contaba una tarde mientras enseñaba el Museo en la visita guiada que le pedimos que hiciera un ocho de marzo. Hablada de la influencia que, ya no sólo como pintor tuvo en ella, sino también en su persona: “Ramón me hizo crecer, me dio tablas para ello” nos contaba durante esa visita. Hoy sus bonitas palabras dan sentido, una vez más, al Museo y a la obra que en él se conserva.</span></b></div>
<h2 style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><br /></span></b></h2>
<h2 style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif; font-size: small;">M.R.G: ¿Quién es Ramón Gaya? </span></b></h2>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">P.R.: Lo normal sería contestar
que es un grandísimo pintor –no muy reconocido como tal- y un escritor y poeta
de primera fila, aunque a él no le gustaba que lo definieran de esta segunda
forma, pero voy a responder que Ramón Gaya simplemente es “</span><b style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">alguien”</b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">. Y ésta es una expresión robada al propio Gaya y que me
apropié la primera vez que se la oí. Si alguna obra, en cualquiera de las
manifestaciones del Arte, no llegaba a la altura de otras del mismo autor,
solía decir: “bueno, pero se nota que está hecha por </span><b style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">alguien”</b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">. Y ese “</span><b style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">alguien</b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">”
estaba lleno de contenido, quería decir que su autor era grande, capaz de
llegar a lo más elevado, aunque en ocasiones no lo consiguiera, como suele
pasar a veces. Me cautivó ese matiz, lo encontré buenísimo y me lo quedé. </span><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"> </span><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">Para mi Ramón es ese </span><b style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">“alguien</b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">” único y excepcional.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">M.R.G: ¿Cuándo conoces a Ramón Gaya? </span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">P.R: Lo conocí en el año 79;
hacía pocos meses que vivía en Murcia y yo era muy joven. Juan lo llevó a
nuestro apartamento, que también hacía la función de estudio, para hacerle unos
retratos. Yo no estuve en la sesión de fotografía, pero llegué cuando Ramón aún
se encontraba allí…. y creo que fue un amistoso flechazo por ambas partes, si
se me permite la expresión; nos caímos bien desde ese instante, recuerdo
perfectamente que comenté lo bonitas que eran unas rosas salvajes que había
cogido en la huerta esa mañana y había traído a casa, e inmediatamente me las
regaló. Era el ser más generoso que he conocido. Recuerdo de esos primeros
instantes que Ramón me miraba a los ojos como queriendo ver en ellos algo más
que unos ojos “mediterráneos”, como él los calificó; miraba mi interior, me
hizo una radiografía espiritual en un momento.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">M.R.G: ¿Cuando te das cuenta de que se trata de un pintor y escritor peculiar? </span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">P.R: Ramón era una persona singular,
eso fue lo primero que descubrí y lo demás vino rodado. Me asomé primero a su
pintura, aunque tal vez me resultara más fácil descubrir al escritor que al
pintor. De sus escritos, lo primero que llegó a mis manos fueron los sonetos y
el Velázquez<b> </b>Pájaro Solitario…<b> </b>fueron definitivos, era<b> </b>la primera vez que leía algo tan
clarificador sobre la obra de creación, bueno, aunque yo no soy ninguna experta
ni una gran lectora. Pero para desenmascarar su pintura, tuvieron que pasar
algunos años… yo necesitaba crecer, hacerme una persona más madura para poder entender,
reconocer el alcance de la obra de Gaya. Su pintura parece fácil, pero no es
tal como se muestra, esconde una profundidad que para percatarse de ella se
requiere de una especie de revelación. Yo la comparo con el toreo, al principio
ves sólo la fiesta, el colorido, la plasticidad, la belleza…pero para sentir la
“creación” en una faena, para emocionarte con ella, se necesita algo más y tiempo.
</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">M.R.G: ¿Qué hay de Ramón Gaya en ti? </span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">P.R: Afortunadamente ha influido mucho
en mi vida, en mi desarrollo como ser humano. Ramón no era nada didáctico,
nunca daba lecciones magistrales de arte ni nada por el estilo, pero en
silencio señalaba, apuntaba con su dedo índice lo que quería destacar, se
paraba más de la cuenta delante de un cuadro y así nos iba dejando pistas. Pero
lo más bonito fue su enseñanza de la vida, de la sociedad, de la
espiritualidad, de lo que es importante y lo que no.… todo ello casi sin decir
una palabra, sólo con su ejemplo. De no
haberlo conocido yo sería una persona completamente distinta, más acomplejada
ante algunas gentes clasificadas de importantes<i> </i>y menos generosa. Creo que la conciencia de la generosidad ha sido
su legado, aunque, claro, no le llego ni a la altura de sus zapatos.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">M.R.G: ¿Cuánto tiene aún por enseñarnos la obra pictórica y literaria de R.G.?</span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">P.R: Como toda obra de creación, ya sea literaria o
pictórica, la de RG es una obra viva, es con la propia vida con lo que nos
encontramos, por tanto, nunca dejarán de enseñarnos algo nuevo cada vez que nos
asomemos a ellas. Dependerá de la luz, de la estación del año o de nuestro
estado de ánimo, pero siempre descubriremos algo inédito. Lo que sería precioso
es poder dar a conocer la obra de RG fuera de nuestras fronteras, tanto
nacionales como internacionales, compartir nuestra suerte con otras gentes
sería estupendo y creo que las autoridades competentes tienen la obligación de
internacionalizar a RG, aunque sólo sea por mera estrategia mercantil.
Colocando a RG en el puesto que merece en el ranking de pintores del siglo XX,
nuestra ciudad, sede de su museo, podría ser un referente pictórico internacional.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">M.R.G: ¿Te gustaría contarnos algunas de tus vivencias más significativas junto a Gaya?</span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">P.R: Supongo que las vivencias
más interesantes han sido sin duda los viajes con Cuca y Ramón. No han sido
viajes turísticos, han sido lecciones magistrales de la vida de los sitios y
sus gentes. Por supuesto en esos lugares, aparte de iglesias, exposiciones y
museos, había mercados, calles, callejones, plazas, restaurantes y cafés, donde
se aprendía mucho más que en ningún otro sitio catalogado como <i>culto.</i> Ha sido un lujo conocerlos. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><o:p> </o:p><span style="text-align: right;">Murcia, 26 de enero de 2017.</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-77085588555178088992017-01-20T09:30:00.000+01:002017-01-20T09:30:13.663+01:00CON GRAN PUREZA DE SENTIMIENTO <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgc2FpHAqhgrxtfRHx5-LM-5VPLaihYYJni9fZYPViPuNZGq6VzWZn50rN3dm4hyphenhyphen3SOHcaJ_DqQHcEV0dQ1MPlcmJ8LdaKWQeU-LHhPdnW33ej-OZKl6Wsxp3ErRSUA60DLQ7T4MyEYDE/s1600/img125.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="277" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgc2FpHAqhgrxtfRHx5-LM-5VPLaihYYJni9fZYPViPuNZGq6VzWZn50rN3dm4hyphenhyphen3SOHcaJ_DqQHcEV0dQ1MPlcmJ8LdaKWQeU-LHhPdnW33ej-OZKl6Wsxp3ErRSUA60DLQ7T4MyEYDE/s400/img125.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Mª Luisa Capella, Tomás Segovia y Ramón Gaya en Roma. h.1991</span></div>
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">"Hoy estamos aquí ante un poeta con una gran pureza de sentimiento: principio fijo del arte grande. Entremos hasta el centro de esos poemas, pero quizá sin escucharlos todavía, porque aún no tienen voz, sino sentir, un sentir propio, un sentir original, una riqueza muda. Porque, en arte, lo último es el verbo".</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Este fragmento de Ramón Gaya está extraído de la presentación que realizó de Tomás Segovia, en México, en el año 1949, cuando por primera vez, el poeta leía sus poemas. D</span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">esde que convivieran en el exilio republicano, s</span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">u amistad duraría para siempre. Hoy le recordamos y resaltamos su figura de poeta verdadero, un escritor que, en el año 1964, le decía a Ramón en una carta: "Ahora ya es otra cosa. Estoy volviendo a escribir, y por primera vez (con el "más o menos" en que siempre se dan estas cosas, claro) creo que estoy venciendo al "talento". Quiero decir que por primera vez escribo lo que creo que debo escribir y me "sirve ("me salva"), sin preocuparme más de lo necesario por el resultado "exterior". </span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-88172190268357957562017-01-13T09:00:00.000+01:002017-01-13T09:00:05.013+01:00LA VIDA DEBE SER COMPRENDIDA <br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOH0Z0Xf6sUioa2gfQ6qAvK1qiujEGNADU9kiCMvwiPy1q4CBBhtaAkfxpzwMxM84_mG-aVe0eqLS9t8B-JLJsJsWju5sP1n69rCbt1gHN3cpn3-RtAO786mIIUvRwpPcB3p2za7BoLIs/s1600/MuseoGaya027.tif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOH0Z0Xf6sUioa2gfQ6qAvK1qiujEGNADU9kiCMvwiPy1q4CBBhtaAkfxpzwMxM84_mG-aVe0eqLS9t8B-JLJsJsWju5sP1n69rCbt1gHN3cpn3-RtAO786mIIUvRwpPcB3p2za7BoLIs/s400/MuseoGaya027.tif" width="266" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">Ramón Gaya por Isabel Verdejo</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">...la vida no puede ser espiada,
indagada, investigada, juzgada, ni siquiera entendida, sino... comprendida,
aprehendida. Comprender es acoger,
acoger algo en su totalidad esencial, o mejor, en una esencialidad que
resultaría ser su totalidad; comprender es acoger sin reservas, sin reparos;
vemos, pues, por una parte, que la comprensión excluye, automáticamente, la
crítica, la actitud crítica, y por otra parte, que de lo que no ha sido
comprendido, acogido, no hay por qué hablar.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">R.G. Naturalidad del arte y artificialidad de la crítica, 1996.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<o:p></o:p></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-52667205662933304782016-12-30T13:17:00.000+01:002016-12-30T13:18:16.898+01:00UN AÑO MÁS...<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYyP_I6AZWwcQ75lyFZx2Vp5N-KJPKgtNklb6I-ecZ1yBXub2gz6Nx8IPtxOJ5iHLyC2o3gXmGXmcreiIKTgcBzdf49i9ErT63eI-0T_Uk47Dc1zdIBQyQPbkOqf1Itkygpb4KSUC4Nig/s1600/feliz+a%25C3%25B1o+nuevo+2017.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="370" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYyP_I6AZWwcQ75lyFZx2Vp5N-KJPKgtNklb6I-ecZ1yBXub2gz6Nx8IPtxOJ5iHLyC2o3gXmGXmcreiIKTgcBzdf49i9ErT63eI-0T_Uk47Dc1zdIBQyQPbkOqf1Itkygpb4KSUC4Nig/s640/feliz+a%25C3%25B1o+nuevo+2017.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-24843716475184563452016-12-23T09:00:00.000+01:002016-12-23T09:00:17.146+01:00CREACIÓN EN TODO.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheHOqzBfCETia00qVFGwfJyQe5plZYgUYbXBzyCtX2Tftnt-r8juk065hkN1iPB9tJouLXKxzzKwyaaztscJ2qCTeVI7PbXtT6YJ6Z0yBjEDU4YHoK1lQP9JiNj-vC8HdI1HbC-HFGhRc/s1600/La+Piazzeta%252C+Venecia.+1953.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="296" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheHOqzBfCETia00qVFGwfJyQe5plZYgUYbXBzyCtX2Tftnt-r8juk065hkN1iPB9tJouLXKxzzKwyaaztscJ2qCTeVI7PbXtT6YJ6Z0yBjEDU4YHoK1lQP9JiNj-vC8HdI1HbC-HFGhRc/s400/La+Piazzeta%252C+Venecia.+1953.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif; font-size: x-small;">La piazzetta de Venecia, 1953</span></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #666666; font-family: Georgia, Times New Roman, serif;"><i>En Roma, un día de primavera, María Zambrano sintió una profunda nostalgia de la gravedad, del peso de las cosas, de la tierra y, entonces, escribió una carta al pintor Ramón Gaya, habitante como ella de la soledad del destierro italiano</i>. Escribiría la profesora Mercedes Replinger en su texto "El diálogo de María Zambrano y Ramón Gaya en la pintura". Pero no todos los diálogos entre ellos fueron sobre arte o pintura. Gaya y Zambrano llevaron sus palabras para tratar lo <i>hondo</i> de la vida. En la última publicación de Pre-textos: "Ramón Gaya: Cartas a sus amigos", se recogen varias de sus conversaciones, de entre las que hemos seleccionado para hoy, el maravilloso fragmento que mostramos: </span></div>
<div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif;">Ramón, había pensado llamarte por teléfono para decirte algo de todo lo mucho de anoche. Después sentí deseos de escribírtelo. Pues vi, sentí, comprobé que te sucede algo maravilloso al par en tu vida, sí, en tu vida y en tu obra. Un día me dijiste -ay, qué memoria- que ya que la vida no es lo que lo debería, que lo fuera el arte, lo que uno hacía. Y ahora... ya ves, ya veo en ti vida-obra, <b>creación en todo</b>. Porque has llegado ya al "gran tiempo" - a veces llamado "ancho presente"- pero ahora encuentro más justa esa denominación. Todo lo que anoche contemplé ha nacido, se ha realizado en el gran tiempo, que es desde luego mucho tiempo, pero no sólo eso. Pues hay cuadros, libros... que consumen tiempo, pero no ése, el ancho, el grande, el <i>circular</i>. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif;"><span style="font-size: x-small;">Fragmento Carta de María Zambrano a Ramón Gaya el 18 de mayo de 1959. Café Greco (Roma).</span> </span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-11356245799290152922016-12-16T09:00:00.000+01:002016-12-16T09:00:22.922+01:00SOBRE LA PINTURA HOLANDESA <span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><div class="separator" style="clear: both; font-size: 12pt; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfwOq2uy1Wmyf4PcHkjqacq0aEG3kVKg4TFPJf48lYUPC79BrPM0Enx8lW3nFQRUZguP2uCnX3Inwvy4ZvZKhuQI-AXOSmgjc9H9l_psRFxcxwdLZ42kerOjibSWqf60WHj53NDsBt9CE/s1600/1-10-5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="333" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfwOq2uy1Wmyf4PcHkjqacq0aEG3kVKg4TFPJf48lYUPC79BrPM0Enx8lW3nFQRUZguP2uCnX3Inwvy4ZvZKhuQI-AXOSmgjc9H9l_psRFxcxwdLZ42kerOjibSWqf60WHj53NDsBt9CE/s400/1-10-5.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Homenaje a los dos grandes pintores holandeses, 1987</span></div>
<div style="font-size: 12pt; text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt;"><br /></span></div>
<div style="font-size: 12pt; text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt;">"La verdadera pintura, en Holanda, sólo hace su
aparición por medio de Rembrandt, y no porque Rembrandt sea más grande, más
absoluto -aunque esto sea verdad-, sino porque ha sido </span><i style="font-size: 12pt;">elegido</i><span style="font-size: 12pt;"> por </span><st1:personname productid="la Pintura" style="font-size: 12pt;" w:st="on">la Pintura</st1:personname><span style="font-size: 12pt;">; no </span><i style="font-size: 12pt;">para</i><span style="font-size: 12pt;"> la
pintura, sino </span><i style="font-size: 12pt;">por</i><span style="font-size: 12pt;"> Ella. Ser elegido por </span><st1:personname productid="la Pintura" style="font-size: 12pt;" w:st="on">la Pintura</st1:personname><span style="font-size: 12pt;"> o, en cambio, para
la pintura, es tan diferente como ser Velázquez o ser Ribera, ser Tiziano o ser
Caravaggio, ser Rembrandt o ser Frans Hals. Ribera, Caravaggio y Frans Hals han
sido dotados para </span><i style="font-size: 12pt;">ejercer</i><span style="font-size: 12pt;"> la pintura, pero no han sido elegidos para </span><i style="font-size: 12pt;">serla</i><span style="font-size: 12pt;">;
incluso me atreveré a decir que Frans Hals pinta </span><i style="font-size: 12pt;">mejor</i><span style="font-size: 12pt;"> que el propio
Rembrandt, sólo que </span><st1:personname productid="la Pintura" style="font-size: 12pt;" w:st="on">la Pintura</st1:personname><span style="font-size: 12pt;">
no está en él, no ya el espíritu o el genio, como se supone. En Holanda,
Rembrandt y Van Gogh son los dos pobres elegidos".</span></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-size: x-small;"><br /></span></div>
<div style="text-align: right;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #666666;">Este fragmento de Ramón está seleccionado de su texto "Holanda y sus tres pintores" escrito en el año 1957. Un año más tarde, Ramón escribía a su amigo Tomás Segovia <span style="text-align: justify;"> para contarle, entre otras cosas, su viaje a Holanda, sobre las exposiciones que allí había visitado, describiéndolo como </span><i style="text-align: justify;">algo maravilloso</i><span style="text-align: justify;">. Ramón le decía que se quedaba mudo de pensar en los dibujos de Rembrandt porque, en verdad, mientras los tuvo frente a él, no pudo callarse, tanto que se descubrió hablando sólo mientras los admiraba. Junto a Velázquez y Tiziano, Rembrandt fue de los creadores más admirados por Ramón, así se recoge en sus diarios y cartas a sus amigos, ambas publicaciones de la Editorial Pre-textos. </span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="text-align: justify;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="text-align: justify;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="text-align: justify;"> </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
</span>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-43557142486147603412016-12-09T09:00:00.000+01:002016-12-22T15:54:19.692+01:00LAS NECESIDADES DE LA CREACIÓN <div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBVS64w6iCydFjkvN2GIStEVXSn5UFzUjT2useyI8pzEi52-myvs-bYLHoOHgK-Bc_et_H5JNvvpLMgAvUgrOuCsh03IPdHgDsEWnd6QolfsbW8ritgQ1WjFbRWGvrC6-cf4WcgPeIGPk/s1600/45+1994.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBVS64w6iCydFjkvN2GIStEVXSn5UFzUjT2useyI8pzEi52-myvs-bYLHoOHgK-Bc_et_H5JNvvpLMgAvUgrOuCsh03IPdHgDsEWnd6QolfsbW8ritgQ1WjFbRWGvrC6-cf4WcgPeIGPk/s320/45+1994.jpg" width="320" /></a></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: x-small;">Fotografía: Juan Ballester</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><br /></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="color: #666666;">Ramón Gaya escribiría a su amigo Salvador Moreno, en el año 1955, desde México. En la carta que le envió el 3 de abril, le hablaba de las necesidades del creador, de lo que puede necesitar la creación a su alrededor para conseguir su máxima pureza, resolviendo, de esta forma, la idea: </span></span></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;">En realidad, <i>todo o casi todo</i> es impedimenta y dificultad para la creación -por eso hay que defenderse "como gato panza arriba"; un ambiente éxito fácil es fatal, un ambiente inhóspito también es fatal, un ambiente <i>indiferente</i> (que es el de mi caso aquí) también es fatal, no tener contacto con la vida, fatalísimo; entregarse a la vida de pies y manos, es más que fatal. Todo es enemigo, y todo se <i>necesita</i> al mismo tiempo. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">R.G. Cartas a sus amigos, Pre-textos, 2016. </span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-772877519189080432016-12-02T09:00:00.000+01:002016-12-02T09:00:13.789+01:00BELLEZA, MODERNIDAD, REALIDAD.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEglK0Dy1Z5fUyAgqS1jw4vmUibGvo4YmxUpqJcpEwkNrFBvC0C53Yg0nGUDR6kCmDmpuvthEKXJ6pFvFzSRzCL2Du_WkaIifmdRu0INRHT_8DZe3-KGyohhnuRY1zV1PgfAiXa5NCi4O3g/s1600/14068155_1150776968311921_6611657397043340593_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="285" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEglK0Dy1Z5fUyAgqS1jw4vmUibGvo4YmxUpqJcpEwkNrFBvC0C53Yg0nGUDR6kCmDmpuvthEKXJ6pFvFzSRzCL2Du_WkaIifmdRu0INRHT_8DZe3-KGyohhnuRY1zV1PgfAiXa5NCi4O3g/s400/14068155_1150776968311921_6611657397043340593_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">R.G., Atardecer romano, 1956</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #999999; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">En Roma, en el año 1960, Ramón Gaya reflexionaba, como en otras muchas ocasiones, acerca de la belleza; de la belleza en lo arquitectónico, de la contenida en lo esencial de la pintura, en su naturalidad, de la que se respira en las ciudades italianas... llegando a definirla de la siguiente manera: </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">"La belleza no era, como
me enseñaran y yo creyera de buena fe, eternización, sino actualización;
actualización de algo que ya es eterno en principio; lo bello no es más que
todo cuanto puede ser rescatado, arrebatado a lo eterno, salvado de lo eterno y
traído hasta la hermosa vulnerabilidad del presente. La belleza no era ya, para
mí, aquel rostro rígido, liso, terso, impecable, que me habían enseñado,
obligado a admirar y que siempre me pareciera un rostro tan triste; la belleza
era, ella también, sumamente impura, defectuosa, expuesta, movible; en una
palabra: la belleza no era ningún... “ideal”, sino algo mucho más nuestro, que
nos pertenecía, que existía".</span></span></div>
<div style="text-align: right;">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div style="text-align: right;">
<span lang="EN-GB"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">R.G., Belleza, modernidad, realidad, 1960. </span></span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6685450506687182312.post-15191493537962960662016-11-25T09:30:00.000+01:002016-11-25T09:30:00.230+01:00RAMÓN GAYA EN PARÍS <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5dkggma6E2ZDZCNh1SmFHEaHzwIgdfzek1sKNXKoQNqAZZ2D0Jt-Ukn7bs2ZWd2UHkhQPnXAujMC3q8hS9NzXZNNdv2zeAAquYkVV_I5NQaCeZf_1xyD4g_2aCW4vfpkr6gz8MG6dH3Q/s1600/1958%252C+PUENTE+DE+PARIS%252C+PASTEL%252C+21x29%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-size: x-small;"><img border="0" height="285" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5dkggma6E2ZDZCNh1SmFHEaHzwIgdfzek1sKNXKoQNqAZZ2D0Jt-Ukn7bs2ZWd2UHkhQPnXAujMC3q8hS9NzXZNNdv2zeAAquYkVV_I5NQaCeZf_1xyD4g_2aCW4vfpkr6gz8MG6dH3Q/s400/1958%252C+PUENTE+DE+PARIS%252C+PASTEL%252C+21x29%252C5.jpg" width="400" /></span></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">R.G., Puente de París, 1958</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Pastel 21 x 29,5 cm</span></div>
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span>
<span style="color: #666666; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;">Ramón Gaya admiraba toda creación que considerara verdadera. El 9 de diciembre de 1952, en una de las cartas que escribió a su amigo Tomás Segovia, hablaba de cine y de otras artes, de las maravillas que le rodeaban, en ese momento, en la ciudad de París. La noche del estreno de </span><i style="color: #666666; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;">Limelight,</i><span style="color: #666666; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;"> Ramón coincidió en el mismo cine que Chaplin durante la proyección de su película: </span><br />
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;">"No sé si viste ya la película de Chaplin; aquí gustó poco al principio -los críticos se desconcertaron mucho-, pero después han reaccionado. Es magnífica, es decir, magnífica no es la palabra, es un <i>caso único</i>. El día del estreno (se estrenó en cuatro cines a la vez) acerté a <i>estar</i> en el que estaba él mismo, Chaplin, muerto de la risa en la escena de Keaton". </span><br />
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Ramón Gaya. Cartas a sus amigos</span></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Editorial Pre-textos, 2016</span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0